亞大引進金獎業師 強化設計競賽實戰力
- 林青玫副院長指出,近年學生於國際賽事屢創佳績,2023至2025年累計奪得8座國際獎項,本次工作坊正是深化「課程整合、競賽輔導、產學合作」三軌體系的關鍵環節。
- 大三學生陳薇指出,原設計提案「傳統織染文化再詮釋」僅聚焦藝術性,經劉奕聖建議後,加入消費者調查數據與成本分析,調整為「社區導向的永續服裝計畫」,成功獲2025年全國設計競賽銅獎。
- 設計策略思維轉化競賽實力 本次工作坊以「從感性設計到理性策略:用專案思維拆解服裝競賽」為核心,深入剖析設計競賽的完整流程。
- 此舉旨在因應國際設計競賽競爭加劇趨勢,強化學生在亞洲新生代設計展等指標性賽事中的獲獎實力,並透過業師經驗傳授策略思維與市場分析方法,使作品兼具藝術性與商業價值。
亞洲大學時尚設計學系於4月23日舉辦「114學年度國際設計得獎名師工作坊」,邀請TOP時裝設計大賞金獎得主劉奕聖蒞校指導,透過專題講座與一對一作品輔導,協助學生將創意發想轉化為系統性競賽策略,全面提升服裝設計實戰能力。活動吸引逾百名學生參與,展現系所長期深耕競賽培育與產學整合的教學成果。此舉旨在因應國際設計競賽競爭加劇趨勢,強化學生在亞洲新生代設計展等指標性賽事中的獲獎實力,並透過業師經驗傳授策略思維與市場分析方法,使作品兼具藝術性與商業價值。林青玫副院長指出,近年學生於國際賽事屢創佳績,2023至2025年累計奪得8座國際獎項,本次工作坊正是深化「課程整合、競賽輔導、產學合作」三軌體系的關鍵環節。
設計策略思維轉化競賽實力
本次工作坊以「從感性設計到理性策略:用專案思維拆解服裝競賽」為核心,深入剖析設計競賽的完整流程。劉奕聖針對學生常見盲點,解構從競賽分析、概念建構到提案呈現的關鍵環節,例如在「概念建構」階段,他示範如何透過市場趨勢數據與文化符號融合,避免創意流於空泛。他以2024年亞洲新生代設計展獲獎作品為例,說明「材質運用」需結合可持續性議題,如採用回收紡織品設計系列,使作品兼具環保理念與商業潛力。在「結構驗證」環節,他指導學生使用3D建模軟體模擬穿著效果,解決傳統手繪圖稿的實穿性問題。課程更強調「提案呈現」的邏輯性,要求學生以簡報呈現設計背後的消費者洞察與市場定位,而非僅展示美觀圖像。這種策略思維的轉化,使學生作品完整度提升40%,符合國際評審對「設計敘事力」的嚴格要求。近年台灣設計教育面臨國際化挑戰,此工作坊正是回應產業需求,將設計教育從單純美學培養轉向商業策略導向。
產學合作深化教學體系
亞洲大學時尚設計學系透過「三軌並進」模式,持續建構從創意發想到作品落地的完整訓練系統。林青玫主任說明,系所近年與國際品牌如UNIQLO、LVMH集團建立長期合作,學生可參與真實品牌設計案,例如2024年與台灣本土品牌「達方」合作開發的「都會輕時尚」系列,直接應用於實體商品化。這種產學實戰經驗,使學生在競賽中更善用市場數據,如分析2025年亞洲時裝周流行趨勢後,調整設計方向以符合消費者需求。系所更整合校內資源,將競賽輔導納入必修課程,每學期舉辦3場以上業師工作坊,涵蓋設計軟體應用、材質創新等實務技能。2023年學生於亞洲新生代設計展奪得3金2銀,其中「永續紡織系列」作品即由劉奕聖指導優化結構與提案邏輯。林主任強調,此模式已與國際設計教育趨勢接軌,如英國倫敦藝術大學的「設計思考」課程架構,使學生畢業後具備直接進入國際設計團隊的競爭力,近年系友進入巴黎時裝週合作品牌的比例達35%。
學生實戰經驗累積職涯優勢
參與學生分享,工作坊的個別輔導對作品集優化產生關鍵影響。大三學生陳薇指出,原設計提案「傳統織染文化再詮釋」僅聚焦藝術性,經劉奕聖建議後,加入消費者調查數據與成本分析,調整為「社區導向的永續服裝計畫」,成功獲2025年全國設計競賽銅獎。輔導內容涵蓋「輪廓發展」的實務調整,例如針對女性腰臀比例數據優化剪裁,避免設計過於理想化;在「系列整合」方面,指導學生建立色彩系統與主題連貫性,使作品集呈現邏輯清晰。活動更引進國際評審標準,如日本東京時裝週的「創新性」評分細則,協助學生掌握跨文化設計語言。系所統計顯示,參與工作坊學生在後續競賽中獲獎率提升28%,且作品商業化轉化率達60%,遠高於未參與者。林青玫進一步說明,未來將擴大與國際設計平台合作,如規劃學生參與米蘭時裝週青年設計師競賽,並建立「競賽成果數位化平台」,整合歷年獲獎作品數據供教學使用。這種從學術到產業的全鏈接培養,使學生不僅具備創造力,更能以專業策略面對國際市場挑戰,為台灣設計產業培育真正具全球競爭力的新生代人才。










