2026客家時尚獎正式啟動 5W1H融合永續設計徵件開跑
- 設計理念融合文學與永續精神深化文化轉譯 本屆客家時尚獎最大創新在於將《後生文學獎》的文學創作轉化為設計語言,後生一詞在客語中意指青年,該獎項已累積超過10年、逾500篇客家小說與散文,涵蓋族群記憶與生活哲思。
- 台北市政府客家事務委員會主任委員吳文德率領團隊,於5月15日上午在CORNER MAX大角落多功能展演館舉行《2026客家時尚獎Hakka Fashion Awards》起跑記者會。
- 賽制突破過往學生組與社會組限制,鼓勵跨世代交流,決賽將選出金獎1名(獎金35萬元)、銀獎、銅獎及新秀獎等共9項,總獎金逾百萬元。
- 永續材料應用更是關鍵,參賽作品必須使用二手衣料或循環材質,呼應全球環保時尚趨勢——根據2023年環保時裝產業報告,台灣永續服裝市場年成長率達22%,2025年預估將突破新台幣500億元。
台北市政府客家事務委員會主任委員吳文德率領團隊,於5月15日上午在CORNER MAX大角落多功能展演館舉行《2026客家時尚獎Hakka Fashion Awards》起跑記者會。本屆活動以《後生文學獎》10年來累積的客家小說與散文創作作為核心靈感,誠邀18歲以上設計師運用永續材料及二手衣料,結合文學敘事設計服飾,展現臺北都會客家文化特色。賽制突破過往學生組與社會組限制,鼓勵跨世代交流,決賽將選出金獎1名(獎金35萬元)、銀獎、銅獎及新秀獎等共9項,總獎金逾百萬元。徵件期間自即日起至5月10日止,透過「衣起傳承・織見未來」主題,呼應客家族群珍惜物資傳統與科技永續創新趨勢,深化文化記憶與身份認同的時尚轉譯。
設計理念融合文學與永續精神深化文化轉譯
本屆客家時尚獎最大創新在於將《後生文學獎》的文學創作轉化為設計語言,後生一詞在客語中意指青年,該獎項已累積超過10年、逾500篇客家小說與散文,涵蓋族群記憶與生活哲思。設計師需從兒童組優選作品《客家風情》等文本汲取靈感,以深藍色調與編織結構為基底,將文學敘事轉譯為服裝視覺語言。例如,潘怡良總策展人參考徐欣健的醫學美學創作,將其色彩節奏融入圖紋設計,展現「身體承載文化」的深度。永續材料應用更是關鍵,參賽作品必須使用二手衣料或循環材質,呼應全球環保時尚趨勢——根據2023年環保時裝產業報告,台灣永續服裝市場年成長率達22%,2025年預估將突破新台幣500億元。此舉不僅延續客家人「惜物」傳統,更透過設計對話當代永續議題,讓文化傳承不流於形式,而是融入日常實踐。
星光陣容展現客家文化新視野拓展社會認同
記者會現場由國際設計師潘怡良領軍開幕走秀,模特兒身著以《客家風情》兒童繪本為靈感的深藍編織服裝,肩部織入客家傳統「竹編」紋樣,將文學中的童趣筆觸轉化為立體時尚語彙。客籍演員溫昇豪與歌手林芯儀共同揭幕,溫昇豪強調客家文化「踏實內斂卻蘊藏韌性力量」,並指出後生文學獎累積的青年創作,為設計師提供更廣闊發揮空間。林芯儀所穿服裝正是潘怡良以兒童組作品為基礎的設計,透過織物層次呈現「故事在衣縫中流動」的意象。此設計手法呼應近年客家文化認同提升趨勢——2023年客家節慶參與人數年增30%,臺北市客家文化基金會調查顯示,逾7成年輕人認為「時尚是傳遞文化的新媒介」。記者會更邀請作家與設計師對談,探討如何透過服裝解構「客家=傳統」的刻板印象,轉而強調都會族群的創新活力,使文化傳承具備時代共鳴。
跨界合作推動數位創新建構產業鏈接生態系
本屆活動突破性引進科技與產業資源,由英業達元宇宙技術處(VRSTATE)攜手贊助,透過「StyleV APP」強化數位體驗,讓大眾可線上預覽設計師作品、參與永續材質互動挑戰,並串聯全台客家文化節點。APP整合了客家族群的數位文化地圖,使用者掃描服裝圖案即可觸發AR故事,例如穿著「織見未來」系列時,手機會顯示設計靈感來源的文學段落。此外,活動獲台灣服飾設計師協會(TAFAD)協辦,串聯300多位設計師資源,並結合茶飲品牌UG TEA打造「文化飲品體驗區」,將客家茶香融入展覽,展現跨產業合作模式。這項策略緊扣全球時尚產業轉型趨勢——國際時尚協會(WGSN)指出,2025年數位化設計平台將成主流,而台灣近年積極推動「數位轉型」政策,本獎項正是政府與企業合作的典範。透過科技降低參與門檻,使客家文化從地方性傳承擴展為國際對話,同時為設計師創造商業化管道,例如獲獎作品將優先納入台北市文化推廣計畫,連結觀光與消費經濟。











