2026客家時尚獎啟動 徵求設計師融合文學永續創作

2026客家時尚獎Hakka Fashion Awards起跑記者會4月15日上午於台北CORNER MAX大角落多功能展演館舉行，由臺北市政府客家事務委員會主任委員吳文德主持。本屆以《後生文學獎》十年累積的客家小說散文為創作靈感，邀請18歲以上設計師運用永續材料與二手衣料設計服飾，展現都會客家文化魅力。賽制首度打破學生組與社會組限制，鼓勵跨世代交流，設金獎1名（35萬元）、銀獎1名、銅獎1名、新秀獎5名、人氣獎2名及評審團特別獎1名，總獎金逾百萬元。徵件期間即日起至5月10日，旨在透過時尚產業轉譯文化記憶，強化客家身份認同與永續實踐，深化傳統與現代的對話。

活動核心理念與賽制創新深化文化傳承

本屆《2026客家時尚獎》以「衣起傳承・織見未來」為核心主題，深刻呼應客家族群「惜物」傳統與當代永續時尚趨勢。其中「衣起傳承」源於客家人珍視物資的價值觀，強調透過服裝設計延續物盡其用的精神；「織見未來」則緊扣科技創新，鼓勵設計師融入智慧材質、數位展演及循環設計理念，推動客家文化在現代社會的活化演變。活動靈感直接取自《後生文學獎》十年成果，該獎項自2014年開辦以來，已收錄超過500篇客家小說與散文，涵蓋青年對文化記憶、身份認同的多元詮釋，如2023年得獎作《山城回聲》探討客家聚落變遷。賽制最大突破在於取消傳統分組，開放所有18歲以上設計師參與，促進跨世代對話與創新。評選機制由學術、產業與文化界專家組成評審團，確保專業性與多元性。補充產業背景，全球永續時尚市場年成長率達12%，台灣設計師近年積極應用回收材質，如2023年「循環時尚聯盟」推動再生布料使用率提升30%，本獎項正是在地實踐的典範。總獎金超過百萬元的規模，不僅吸引專業設計師參與，更呼應政府「文化創意產業發展計畫」目標，強化文化資產轉化為經濟動能的可行性。

星光走秀與文化轉譯實踐具體案例

記者會開幕走秀由國際知名設計師潘怡良擔任總策展人，巧妙融合台灣藝術家徐欣健的醫學美學理念。徐欣健以「色彩語彙」與「視覺節奏」為核心，將醫學圖像轉化為藝術語言，潘怡良則將其轉譯為服裝圖紋，展現獨特視覺風格。模特兒溫昇豪（客籍演員）與林芯儀（客籍歌手）共同揭幕，林芯儀所穿服裝靈感源自2024年後生文學獎兒童組優選作品《客家風情》，以深藍編織結構為基礎，融入孩童筆觸的敘事性，使身體成為承載文化與故事的媒介。潘怡良強調：「這不僅是設計，更是青年世代對客家記憶的再創造。」溫昇豪分享：「客家文化給人踏實內斂印象，卻蘊含韌性與力量，後生文學獎已累積十年創作，讓時尚有更深的土壤。」補充背景，後生文學獎自2014年開辦，已成為客家青年表達文化情感的重要平台，2023年作品《竹編記憶》探討傳統工藝在都會中的延續，直接啟發本屆設計。走秀中出現的編織技法，呼應台北客家聚落如北投、新店的傳統編織技藝，使文化轉譯具體可感。此案例印證國際文化時尚趨勢，如法國「巴黎時裝周」近年常結合在地文學，強化文化深度，本獎項正是台灣在地化實踐的突破。

跨界合作與數位創新驅動產業轉型

《2026HFA客家時尚獎》獲英業達元宇宙技術處（VRSTATE）深度贊助，運用StyleV APP強化數位體驗。StyleV整合虛擬試衣、AR互動與設計過程直播，讓大眾能線上參與徵件、觀看設計師使用二手衣料的創作流程，並透過數位平台體驗客家圖騰轉譯。此合作緊扣台灣時尚產業數位轉型浪潮，類似案例包括2023年台北時裝週引進元宇宙展覽，使觀眾參與度提升40%。活動更與台灣服飾設計師協會（TAFAD）協辦，該協會近年推動「循環時尚」倡議，鼓勵設計師使用回收材質，如2022年與環保署合作推廣再生布料，使參與品牌成長率達25%。補充產業數據，台灣時裝業年產值約2000億元，其中永續設計品牌年成長15%，本獎項將加速產業升級。評審團由學術界（如國立臺北藝術大學時尚設計系）、產業界（如英業達科技）及文化機構（如客家委員會）組成，確保評選客觀性。透過科技串聯，活動不僅擴大影響力，更為客家文化創造數位傳播新管道，例如StyleV APP將整合後生文學獎作品庫，讓使用者掃描服裝圖紋即解讀文學背景。此模式呼應全球趨勢，如意大利「永續時尚聯盟」運用AI分析材質碳足跡，本獎項以在地文化為核心，展現台灣創意產業的國際競爭力。