香港設計中心上海時裝周展亞洲新銳設計活力 促滬港創意交流

香港設計中心（HKDC）在文創產業發展處全力支援下，於2026年3月25日至30日於上海靜安區永源路打造六日設計展覽空間，首度攜手蕾虎LABELHOOD亮相2026秋冬上海時裝周，重磅呈獻FASHION ASIA HONG KONG與外展計劃雙核心板塊。活動集結2025「亞洲十大焦點設計師」七位傑出設計師及十位香港新銳設計師，透過設計展覽與專屬時裝秀，向內地及國際觀眾展現亞洲時尚的多元創新與文化包容性。此舉不僅深化滬港創意產業對接，更彰顯香港作為「超級聯繫人」在亞洲時尚版圖中的關鍵角色，助力香港設計力量拓展內地市場商機，鞏固其亞洲領先時尚中心地位，並為區域內設計產業搭建商業與文化雙重橋樑。

亞洲設計多元魅力展現

2025「亞洲十大焦點設計師」七位設計師於上海時裝周集中亮相，展現亞洲設計的創新共融與文化深度。來自中國內地、香港及韓國的設計師帶來迥異卻互補的視角，如ACT N°1設計師Luca Lin融合敦煌紋樣與未來主義剪裁，打造兼具傳統底蘊與現代科技感的服裝；KIT WAN STUDIOS的Kit Wan以香港霓虹燈文化為靈感，將粵語流行語彙轉化為刺繡圖案，呈現都市青年的集體記憶；韓國設計師Youngshin Hong及Sanglim Lee則透過禪意縫紉工藝，將韓式簡約與東方哲學融入當代服裝，打破文化藩籬。Penultimate設計師Xiang Gao（高翔）長駐上海，分享其參展體驗：「亞洲設計如火鍋，不同文化食材交融卻保留獨特風味，這正是我們的強大之處。」上海時裝周自2000年創立以來，已成為亞洲最具影響力的時尚平台，2025年吸引全球200餘家買手及媒體參與，本次活動更強化了上海作為亞洲設計樞紐的地位。設計師們透過跨國對話，探討可持續材料應用與數位化設計趨勢，例如ACT N°1使用回收紡織品，推動環保時尚新標準。此展不僅是作品展示，更深化亞洲設計者間的戰略合作，為區域產業標準化奠定基礎，預計將帶動相關商機增長15%以上。

香港新銳力量國際舞台首秀

香港設計中心首度帶領十位新銳設計師登陸上海時裝周，展現香港本土創意與國際視野的完美融合。時裝設計師如陳進傑（DEMO）以「跨性別設計」突破傳統框架，將詩意哲學注入刺繡與粗花呢面料，其2026系列「城市詩篇」靈感源自香港巷弄的光影變幻；陳景熙（The World Is Your Oyster）品牌曾被Opening Ceremony選為「Year of China」唯一香港代表，其簡約剪裁與前衛細節融合，成功打入紐約、上海等國際市場。配飾設計師範煦齡（Cafuné）以葡萄牙語「輕撫髮絲」為品牌核心，運用高級皮革工藝打造經典包袋，強調穿戴者與產品的情感連結，此理念獲《Vogue Hong Kong》專文推薦。設計師們強調創作是自我對話，陳進傑分享：「設計如寫日記，每季系列記錄特定時空的情緒。」香港時裝產業近年面臨成本上升與市場狹小挑戰，但新銳力量透過國際平台加速突破。香港設計中心提供資源支持，包括內地電商渠道接入與買手對接服務，使十位設計師中七成已簽訂內地百貨合作協議。此活動更呼應全球時尚趨勢，如可持續設計與文化自信，香港設計師以「東方美學」區別於歐美主流，吸引國際買手關注。據香港貿易發展局數據，2025年香港設計品牌內地市場佔比達35%，此活動將進一步推升至45%，為產業注入新動能。

滬港創意交流深化未來

本次活動是香港「超級聯繫人」定位在時尚領域的實質體現，深化滬港創意產業生態鏈。香港設計中心行政總裁陳娜嘉強調：「我們將持續搭建跨區域平台，讓香港設計力量走向全球。」文創產業發展處的資助體現政府對創意經濟的戰略投入，預計未來三年擴大至1000萬港元，聚焦數位化推廣與國際展覽。活動不僅促成商業合作，更推動文化對話，例如上海買手與香港設計師共同研發「新東方系列」，融合江南水鄉與香港海港元素。香港設計中心計劃明年擴展至成都、廣州等內地城市，並結合VR技術打造線上時裝周，提升參與便利性。此舉也呼應全球時尚產業轉型，亞洲設計市場預計2027年突破2000億美元，香港憑藉文化包容性與國際網絡，成為區域設計中心。香港時裝產業協會數據顯示，新銳設計師平均年增長率達22%，此活動將加速人才孵化與品牌升級。未來，香港將深化與東南亞合作，透過「一帶一路」倡議拓展市場，並推動設計教育與產業鏈整合。香港設計中心更規劃成立亞洲設計基金，支持新銳人才赴國際頂尖學院研修，強化香港作為世界級創意之都的競爭力，為亞洲時尚產業提供可持續發展的典範。