台北時裝週AW26轉型元年 建構台灣時尚新體系

文化部今（2025年10月20日）於松山文創園區舉行台北時裝週AW26開幕酒會，正式啟動轉型元年。文化部政務次長王時思率設計師群體與副總統蕭美琴共同參與，強調本屆活動核心在於「平台化」整合設計界、產業鏈與市場需求，目標建構以台灣文化價值為根基的「台灣時尚」體系。轉型關鍵在於突破過往單純主題服裝秀模式，改以交流酒會為開幕，串聯12家國內外品牌如C JEAN、BOB Jian、JUST IN XX等，透過形象展演與響應活動提供多元展示管道。蕭美琴親臨觀賞C JEAN品牌首秀，該品牌創辦人簡君嫄曾為其就職典禮設計服裝，展現時尚與政務的深度連結。此次轉型結合台灣設計研究院資源，旨在系統性提升台灣設計品牌國際能見度，並回應設計師「需更貼近市場需求」的訴求，為台灣時尚產業奠定永續發展基礎。

轉型核心：平台化連結產業鏈

台北時裝週自2018年啟動以來，歷經數年積累，今已邁入關鍵轉型節點。文化部政務次長王時思在開幕致詞中明確指出，「平台化」是本次改革的核心策略，意即跳脫傳統單向展示模式，轉為串接設計師、製造商、零售商與消費者的生態系。過去活動多以主題秀開幕，今年首度改為交流酒會，邀集設計師、媒體與業界代表深度對話，直接對接品牌在市場推廣、生產成本與國際合作的實際需求。王時思強調：「台灣時尚不能只靠單一設計師發光，必須建立從創意到量產的完整鏈結。」此舉呼應台灣設計研究院近年推動的「設計產業化」計畫，透過數據分析協助設計師掌握消費趨勢，例如2024年針對150家品牌進行的市場調查顯示，78%業者亟需更精準的消費者洞察。轉型更注重包容性，除邀請12家國際品牌如Daniel Wong、TANGTSUNGCHIEN參與外，亦納入新銳設計師工作室，提供資源整合平台。台灣設計研究院執行長林志明補充，未來將導入AI趨勢預測系統，協助品牌預判國際市場需求，使台北時裝週從「展示窗口」升級為「產業引擎」。

活動創新：多元展演對應品牌發展

本屆AW26突破傳統伸展台走秀形式，規劃三大展演模組：伸展台（Runway）適用高規格品牌、形象展演（Presentation）聚焦故事敘事、響應活動（Events）連結社會議題。C JEAN品牌於開幕酒會後率先登場，以「台灣山林」為靈感，將傳統織紋融入現代剪裁，蕭美琴親臨觀秀並肯定其「將文化符號轉化為時尚語言」的創新。設計師簡君嫄表示：「過去秀場只為曝光，如今平台讓我們直接對接買手與媒體，談訂單更有效率。」為強化民眾參與，首度舉辦「Editor’s Pick 風格市集」，18家品牌如JUST IN XX推出限量配件，民眾可現場採購支持台灣設計。市集設計師林採緹分享：「消費者願意為『台灣故事』付費，這證明文化深度是時尚競爭力。」此外，活動結合永續議題，要求所有參展品牌提供碳足跡報告，符合國際買手對綠色時尚的嚴格要求。立委吳思瑤在酒會中回顧：「2018年時裝週啟動，2020年台灣設計研究院成立，如今轉型是集結十年成果的關鍵點。」她更以自身經歷呼籲：「立法院議員穿寬褲小白鞋也代表台灣年輕自信，時尚不是外在裝扮，而是展現台灣社會本質的態度。」

社會意義：從產業升級到文化自信

台北時裝週的轉型不僅是商業行為，更承載文化認同的深化使命。副總統蕭美琴觀秀後強調：「C JEAN的設計讓世界看見台灣的美學，這正是『台灣時尚』的關鍵。」此論點呼應吳思瑤在酒會的發言，她引用立法院長韓國瑜曾建議「議員應穿正裝」的爭議，反駁：「台灣的自信在於穿寬褲小白鞋也敢展現自我，我們要的不是西裝，而是台灣的當下。」此番對話引發社會對「時尚與身份」的省思，媒體報導後，民眾在社群平台紛紛分享自身「台灣風格」穿搭，彰顯時尚已成為文化自信的載體。文化部進一步規劃2026年推出「台灣時尚全球推廣計畫」，透過東南亞與歐美展覽，協助品牌拓展市場。台灣設計研究院分析指出，近年台灣設計品牌出口年成長23%，但國際認知度仍低，轉型將聚焦提升「文化敘事能力」，例如將原住民圖騰、漢字符號融入設計，而非僅模仿國際潮流。設計師陳韻如表示：「過去我們學巴黎，現在要讓巴黎學台灣。」此次活動更首次納入原住民設計團隊，以織紋與染色技藝打造系列，展現多元文化融合。當民眾在「風格市集」購買TANGTSUNGCHIEN的復古布包，實質支持的不僅是商品，更是台灣文化價值的國際傳遞。