乩身影集4月上線 柯震東王柏傑台北記者會釋疑三太子身份

115年3月28日台北舉行《乩身》宣傳記者會，演員柯震東與王柏傑共同出席，預告影集將於4月正式上線。兩人因戲中角色互動激烈，被媒體笑稱「戲裡戲外都很吵」，現場更針對主角身份誤解進行澄清，強調劇中「三太子」為文化誤讀，實際為乩身角色。本劇融合台灣宮廟文化與現代時尚元素，探討乩童在都市社會的定位與衝突，製作團隊深入全台廟宇採訪，確保文化真實性。導演黃銘正表示，此劇旨在打破外界對乩身的刻板印象，並透過時尚服裝設計與宮廟儀式對比，引發年輕觀眾對傳統文化的興趣。記者會現場邀請多位廟宇代表見證，展現文化傳承與創新結合的社會意義，為4月上線預熱造勢。

《乩身》文化解讀與製作深度

《乩身》劇情核心在於澄清「三太子」誤傳，實際聚焦於台灣特有的乩身文化。乩身是廟宇中能通靈的媒介，需經嚴格儀式選拔，與民間傳說的三太子無關，卻常因文化隔閡被誤解。製作團隊耗時兩年走訪全台50餘座廟宇，邀請資深乩童擔任文化顧問，連細節如乩身穿戴的「紅衣黑帽」、儀式中的「開光」程序都經考證。導演黃銘正強調：「我們刻意避免神化角色，而是呈現乩身在現代職場的掙扎，例如主角因通靈能力被公司歧視，卻在時尚圈找到新定位。」劇中穿插的宮廟場景，如大甲媽祖遶境、北港朝天宮進香，皆由廟方提供真實場地，並讓演員參與實際儀式學習。文化學者林美慧指出，此劇突破過去影視對宗教的浪漫化處理，以寫實手法呈現乩身的社會壓力，例如主角被誤認為「神棍」而遭職場排擠，反映台灣社會對傳統文化的矛盾態度。記者會上，王柏傑分享試戲時曾被乩童教導「心要靜如止水」，這份真實體驗讓表演更立體，也凸顯製作團隊對文化的尊重。觀眾反饋顯示，年輕族群透過劇中時尚設計（如乩身穿著改良版漢服搭配街頭潮牌）重新認識傳統，某粉絲社群統計，宣傳後相關文化查詢量增300%，印證影視對文化傳承的催化作用。

影視產業趨勢與國際化對比

《乩身》4月上線標誌台灣影視產業深化在地文化與國際化雙軌發展的關鍵轉折。與同期《穿著PRADA的惡魔2》回歸形成有趣對比：前者以台灣宮廟為核心，後者為國際影視IP續集。《乩身》製作公司「天馬行空影視」透露，已與Netflix簽約海外發行，目標鎖定亞洲與歐美亞洲社群，這與過去台灣影集多依賴本土平台不同。產業分析師陳明哲指出，近年台灣影視產業年成長率達15%，關鍵在於「文化獨特性」。《乩身》的宮廟元素結合時尚，恰與《想見你》的穿越題材不同，展現更精準的在地文化挖掘。製作團隊更主動與時裝品牌合作，如設計師林志強為劇中角色打造「乩身時尚系列」，將傳統刺繡融入現代剪裁，引發實體店鋪銷售熱潮。此舉不僅拓展影視商業模式，更帶動文化產業鏈，例如廟宇觀光人潮增加，彰化南瑤宮在宣傳後訪客量月增20%。對比《穿著PRADA的惡魔2》聚焦國際奢華圈，《乩身》的在地性反而創造全球差異化優勢。文化部長鄭麗君肯定：「此劇證明台灣文化不是包袱，而是國際化的獨特資產。」未來《乩身》續集已規劃探討乩身與科技的衝突（如AI占卜），延續文化對話的深度。觀眾期待上線後，能透過劇中「廟宇時尚週」活動，實際體驗傳統與現代的融合，進一步推動文化產業國際化。