2026 HFA客家時尚獎啟動 藝術文學融合展現文化傳承新思維

HFA客家文化推廣協會今（2023年10月）正式宣佈2026年HFA客家時尚獎競賽啟動，徵集18歲以上設計師以「衣起傳承・織見未來」為主題進行創作。活動融合台灣藝術家徐欣健的醫學美學創作及2024年後生文獎兒童文學作品「客家風情」，並邀請演員溫昇豪擔任代言人，首獎金額提升至新台幣35萬元，總獎金超過106萬元。此競賽旨在透過時尚設計讓客家文化融入日常生活，強調文化不僅被保存更透過穿著進入當代生活，同時鼓勵創作者結合智慧材質、數位展演與循環設計思維，推動傳統文化在數位時代的轉化與延伸。賽制首度打破社會組與學生組區隔，建立跨世代創作對話，展現客家文化多元樣貌與創新活力。

競賽主題與創新設計

本屆「衣起傳承・織見未來」主題深刻體現文化傳承與時尚創新雙重使命，主辦單位突破傳統框架，取消社會組與學生組區隔，開放18歲以上設計者共同參與，促進跨世代知識對話。首獎金額提升至35萬元，總獎金達106萬元以上，大幅提高創作動機。競賽核心在於融合多層次文化元素：藝術家徐欣健作為台灣首位將醫學與美學融合創作的先驅，其作品如「細胞色彩療癒」系列中的視覺節奏與色彩語彙，被轉化為服裝圖紋，強調醫學精準與藝術浪漫的交織；同時汲取2024年後生文獎圖文創作兒童組優選作品「客家風情」的靈感，以童真視角詮釋客家生活圖景，使文化傳承更具親和力與教育深度。主辦單位更明確要求設計需結合智慧材質（如竹纖維可降解布料）、數位展演技術（如AR虛擬試穿體驗）及循環設計思維（如二手時尚平台整合），避免文化元素流於形式化。此舉不僅呼應全球時尚產業永續趨勢（國際環保時尚市場預估2025年達800億美元），更為客家文化注入現代活力，例如設計師可運用AI生成圖紋模擬傳統織物，再透過3D列印製作實體樣品，使傳統工藝在數位時代煥發新生。主辦單位強調，此設計思維將引導創作者思考：如何在不犧牲文化本質下，創造符合當代生活節奏的時尚產品，真正落實「文化進入日常」的宗旨。

文化融合與名人參與

演員溫昇豪擔任代言人，深入闡釋客家文化精神：「客家文化給人的印象是非常踏實、內斂，但同時具有韌性與力量。」他建議若將「客家男人」轉化為時尚單品，應設計帶有編織元素的現代剪裁外套，加入不對稱細節以提升層次感，使整體更具文化深度。此觀點巧妙融合傳統編織工藝（如客家藍染織布）與當代剪裁，展現客家精神的現代轉化。藝術家徐欣健的參與則深化文化層次，其背景為台灣醫學美學先驅，曾將細胞結構轉化為藝術裝置並獲國際獎項，其創作理念「醫學是科學，美學是情感」被解讀為服裝設計的靈感來源，強調色彩在文化傳承中的情感表達。兒童文學作品「客家風情」的引用，不僅展現文化教育深度，更透過孩童視角重新詮釋客家風情（如採茶、節慶場景），增強設計的親近感與社會連結。歌手林芯儀作為演出嘉賓，將以客家山歌創新編曲融入活動，強化音樂與時尚的跨領域合作。這些多元融合不僅提升活動層次，更凸顯客家文化非單一面向，而是包容、動態的活態文化。例如，活動規劃將邀請原住民設計師參與協作，展現台灣多元族群文化的和諧共存，避免文化推廣陷入單向輸出，真正實現「文化多樣性」的社會實踐。

未來展望與社會影響

本屆HFA客家時尚獎的舉辦，預期將對台灣客家文化推廣產生深遠影響，並引領時尚產業永續發展。首先，跨世代參與機制將促進年長設計師（如資深客家織女）與年輕創作者（如設計學院學生）的知識傳承，避免文化斷層，並激發創新思維。主辦單位規劃與國立臺北藝術大學等學府合作，將競賽成果納入課程，使活動成為文化教育的一部分，預計吸引2000名設計師報名參賽。其次，獎金與主題設計緊密連結國際時尚產業趨勢，例如永續材質與數位展演符合歐盟循環經濟政策，有助提升台灣設計師在國際舞台的競爭力（如2023年台灣設計師在巴黎時裝週獲獎率提升15%）。主辦單位進一步規劃展覽巡迴全台，並結合觀光路線（如苗栗客家文化園區），創造文化經濟效益，預估可帶動周邊產業成長10%以上。此外，活動緊密連結《客家基本法》精神，推動文化產業化，例如與企業合作開發「客家時尚品牌」，創造設計師工作室、文化旅遊等就業機會，強化族群認同與社會凝聚力。長期而言，此類活動將推動台灣成為亞洲文化創意中心，類似案例如「台灣設計展」已證明文化主題能吸引觀光與投資（2022年吸引200萬觀光客），HFA客家時尚獎有望成為新典範，引領更多文化時尚創新。據統計，2023年台灣時尚產業產值達5000億元，文化創意是關鍵增長點，本活動將加速產業轉型，使客家文化從「保存對象」轉化為「經濟動能」，真正實現文化傳承與社會經濟的雙贏。