海洋廢棄物變身國際精品 海科館島雨時尚秀榮獲Muse Design Awards雙獎
- 國立海洋科技博物館與環境部資源循環署合作推動的「織造未來—環境永續循環主題展」開幕活動「島雨時尚秀」系列,於3月13日公佈的美國Muse Design Awards(繆思設計獎)中榮獲鉑金獎與金獎雙項殊榮。
- 此案例呼應全球永續時尚趨勢,根據2023年聯合國環境署報告,時尚產業佔全球碳排放10%,而臺灣團隊以實證證明「回收材料」可達高級時裝水準。
- 館長強調:「永續不是單一展覽,而是生活日常」,未來將舉辦國際論壇邀請日本、韓國設計師交流,參考日本利用海洋塑料製作運動鞋的經驗,打造亞太永續時尚聯盟。
- 國際設計競賽雙獎肯定 Muse Design Awards由美國國際獎項協會(IAA)主辦,被視為全球設計界重要指標,本屆評審強調「作品需具備社會責任與創新實踐」。
國立海洋科技博物館與環境部資源循環署合作推動的「織造未來—環境永續循環主題展」開幕活動「島雨時尚秀」系列,於3月13日公佈的美國Muse Design Awards(繆思設計獎)中榮獲鉑金獎與金獎雙項殊榮。該設計以基隆雨港為靈感,將廢棄漁網與再生塑料轉化為半透明輕盈服飾,展現海洋文化與資源循環的創新融合;評審團由全球設計界權威組成,針對創意、美學及完成度嚴格評選,從68國逾1200件作品中脫穎而出。此獎項不僅彰顯臺灣在永續設計領域的國際實力,更透過時尚語言傳遞「減少消費、循環使用」的環保理念,讓海洋廢棄物轉化為具國際視野的精品,為全球永續產業樹立新典範。
國際設計競賽雙獎肯定
Muse Design Awards由美國國際獎項協會(IAA)主辦,被視為全球設計界重要指標,本屆評審強調「作品需具備社會責任與創新實踐」。海科館獲獎系列中,鉑金獎「Island Rain(島雨)」以基隆雨港為核心意象,將回收漁網經特殊高溫塑形技術轉化為半透明面料,搭配再生塑料打造流動剪裁,象徵城市與自然的循環共生;金獎「Chromatic Tides(彩訪)」則汲取珊瑚礁與熱帶魚的螢光色調,採用環保植物染料與可降解材質,透過層疊剪裁模擬潮汐節奏。海科館館長王明源指出,評審特別讚賞作品「打破廢棄物的負面印象,賦予其藝術價值與生態意義」,此設計不僅符合聯合國永續發展目標(SDGs)第12項「負責任消費」,更解決海洋廢棄物年產1000萬噸的全球危機。值得注意的是,該獎項全球競爭激烈,2023年僅有12%作品獲獎,臺灣團隊以獨特文化元素與技術整合勝出,展現跨領域合作的深度實力。
活動背景與社會影響力
「島雨時尚秀」原為2024年(113年)海科館「織造未來」主題展開幕亮點,核心價值「打開衣櫥少買一件衣服;永續循環為地球打算!」透過時尚語言降低環保說教感。設計師陳俊良(被譽為「台灣設計教父」)率領團隊耗時18個月研發,從漁港收集廢棄漁網,經200度高溫塑形與環保染色處理,再結合3D列印技術打造服裝結構。目前獲獎作品於海科館主題館2樓及3樓常設展出,民眾可近距離觀賞「海浪紋理」的半透明外套與「珊瑚色系」的流動裙擺,展現「廢棄物變精品」的視覺震撼。此案例呼應全球永續時尚趨勢,根據2023年聯合國環境署報告,時尚產業佔全球碳排放10%,而臺灣團隊以實證證明「回收材料」可達高級時裝水準。展覽開幕首月吸引1.2萬人次參觀,其中65%為學校團體,學生參與「廢棄塑料改造工作坊」後,平均減少30%個人消費量,顯示設計教育對改變行為的關鍵影響。
未來發展與全球合作願景
海科館規劃深化「設計×環境教育」跨界模式,2025年起將與台灣設計學院、國際品牌合作推出「海洋廢棄物創新工作坊」,教導民眾將寶特瓶轉化為手提袋、舊衣改造成時尚配件。同時,結合政府「2025零廢棄目標」政策,推動社區回收網絡,預計2026年在高雄港設立「廢棄物轉型中心」,提供漁民專業回收管道。館長強調:「永續不是單一展覽,而是生活日常」,未來將舉辦國際論壇邀請日本、韓國設計師交流,參考日本利用海洋塑料製作運動鞋的經驗,打造亞太永續時尚聯盟。此外,海科館已啟動數位平台,讓全球觀眾線上體驗「島雨」系列設計過程,並開放3D模型下載供教育使用。此舉不僅延續Muse Awards的國際影響力,更將臺灣經驗轉化為全球解決方案,讓海洋廢棄物真正成為「國際精品」的起點,而非環境負擔。










