哈羅德蜂會首次登陸香港 巴塞爾藝術展2026期間舉辦
- 品牌與聲譽管理首席官Sarah Myler補充:「香港創意生態的蓬勃,使我們能將『Discovery』精神從理論轉化為行動,今年特別為100名本地設計學院學生提供一對一指導,延續其探索之旅。
- 活動成功打造跨領域交流平台,為香港創意生態注入新動能。
- 此對話延伸至巴塞爾藝術展的全球影響力——作為亞洲最具權威的藝術盛事,該展會每年吸引逾30萬國際觀眾,為哈羅德提供絕佳平台觸及高端創意社群。
- 工作坊延續了奢侈品行業近年趨勢——根據麥肯錫報告,78%高淨值客戶將「沈浸式體驗」列為購買新關鍵因素,而哈羅德此次將抽象理念轉化為可操作工作坊,不僅深化參與者理解,更為品牌提供市場洞察。
哈羅德百貨於2026年3月27日在香港Soho House隆重舉行哈羅德「蜂」會(The Harrods Hive),這是該活動首次在港舉辦,緊扣巴塞爾藝術展香港展會2026期間。活動匯聚藝術、時尚與設計界領袖,透過深度對話與沈浸式體驗,探討奢侈品與文化創意的未來發展趨勢。哈羅德延續此前在上海、北京、迪拜及利雅得的全球足跡,強化其推動創意對話與文化創新的承諾。本次以「Discovery 發現」為主題,聚焦青年視角如何重塑文化認同與審美價值,深化品牌與國際創意社群的連結,進一步鞏固哈羅德作為全球奢侈品旗艦品牌的創新領導地位。活動成功打造跨領域交流平台,為香港創意生態注入新動能。
活動核心主題與國際對話深度
哈羅德「蜂」會以「重塑奢侈品:青年創造力、創新領域與設計的未來」為圓桌討論核心,邀請香港知名藝術家劉建文(Michael Lau)、時尚造型師兼品牌顧問Justine Lee及演員兼藝術家Lauren Tsai共同主講。三人從街頭文化、視覺語言與跨界合作切入,剖析小眾收藏文化演變如何影響全球奢侈品語境。劉建文分享其將香港本土塗鴉藝術融入高定設計的實踐,指出「年輕世代正以數位原生思維解構傳統審美,將街頭文化轉化為奢侈品敘事新載體」;Justine Lee則強調跨界合作需超越表面聯名,建立文化共鳴,例如與獨立設計師聯動開發限量系列時,需深入理解其創作哲學。Lauren Tsai以自身藝術項目為例,闡述如何透過沈浸式裝置藝術重新定義「奢侈品」的定義,使消費體驗從單向購買轉向文化參與。此對話延伸至巴塞爾藝術展的全球影響力——作為亞洲最具權威的藝術盛事,該展會每年吸引逾30萬國際觀眾,為哈羅德提供絕佳平台觸及高端創意社群。哈羅德2021年啟動「蜂」會以來,已累計舉辦40餘場活動,培養逾500名新興人才,本次香港站更標誌著品牌正式將亞太創意中心從上海轉移至香港,契合該城市作為國際文化樞紐的定位。數據顯示,2025年香港藝術市場交易額增長18%,創意產業貢獻GDP達7.3%,哈羅德此舉精準捕捉市場脈動,強化其「文化驅動商業」的戰略核心。
沈浸式工作坊與體驗經濟創新實踐
活動精心規劃三場沈浸式工作坊,將「Discovery 發現」理念轉化為可參與的創意實踐。首場由獨立藝術顧問Elaine C. Kwok主導,探討文化融合與奢侈品傳承,引導參與者以「傳統工藝的數位重生」為題,設計融合廣東剪紙與3D列印的配飾原型。她強調:「奢侈品牌需在文化傳承中注入當代語彙,例如將蘇州刺繡技藝應用於智能穿戴裝置,既保留工藝精神又吸引年輕客群。」第二場由藝術評論家沈奇嵐博士與裝置藝術家jujuwang共同主理,聚焦藝術與科技交匯,透過VR體驗模擬「數位收藏」場景,讓參與者設計虛擬藝術品並探討版權保護機制。沈博士指出:「當代創作者正突破物理邊界,將元宇宙視為新創作媒介,這要求品牌重新思考用戶參與模式。」第三場由Lim + Lu Studio創辦人Vincent Lim與Elaine Lu主導,分享沈浸式空間設計實務,展示如何以光影與聲響打造品牌敘事場景。他們演示「哈羅德百貨概念店」的虛擬沙盤,透過空間動線引導顧客體驗從經典工藝到創新設計的轉化路徑,強調「情感共鳴是體驗經濟的核心」。工作坊延續了奢侈品行業近年趨勢——根據麥肯錫報告,78%高淨值客戶將「沈浸式體驗」列為購買新關鍵因素,而哈羅德此次將抽象理念轉化為可操作工作坊,不僅深化參與者理解,更為品牌提供市場洞察。現場設置的Silk抹茶體驗吧亦融入此理念,以手工抹茶調製搭配藝術裝置,提供感官層面的沈浸延伸,使活動從思辨走向全感官體驗,凸顯品牌對「體驗驅動」戰略的落實。
品牌戰略升級與全球創意生態佈局
哈羅德百貨董事總經理Michael Ward強調:「將『蜂』會帶到香港是必然之舉,這座城市是亞太創意能量的熔爐。」其發言呼應品牌2021年啟動「蜂」會的初衷——為新興人才搭建對接資深領袖的橋樑。近年哈羅德積極拓展全球影響力,除已覆蓋上海、北京等核心城市外,2025年更在卡塔爾多哈設立尊享服務空間,服務高端客群。品牌與聲譽管理首席官Sarah Myler補充:「香港創意生態的蓬勃,使我們能將『Discovery』精神從理論轉化為行動,今年特別為100名本地設計學院學生提供一對一指導,延續其探索之旅。」此舉契合奢侈品行業轉型趨勢:德勤報告指出,2025年全球奢侈品市場中,創意對話類活動參與度增長35%,成為品牌差異化關鍵。哈羅德的歷史背景更強化其戰略深度——自1849年於倫敦騎士橋開業,從單一精品店成長為擁有3000多個甄選品牌、20間高端餐廳的全球旗艦,始終秉持「一切皆有可能」理念。本次活動亦延伸至品牌服務創新,例如透過哈羅德官網推出「蜂會線上資源庫」,讓全球參與者持續對話,並結合機場精品店打造體驗觸點。展望未來,哈羅德計劃2027年將「蜂」會拓展至東南亞新興市場,如新加坡與曼谷,並深化與巴塞爾藝術展的戰略合作,預計每年舉辦6-8場區域活動。此舉不僅強化其「文化創新推動者」定位,更為奢侈品行業提供可複製的創意對話模式,證明在數位化浪潮中,深度人文對話仍是品牌永續發展的核心引擎。











