台北時裝週AW26盛大開幕 12場品牌秀5場活動展現轉型新里程

文化部於26日在臺北松山文創園區隆重舉行臺北時裝週AW26開幕典禮，文化部政務次長王時思、立法委員吳思瑤、副總統蕭美琴等政商界代表齊聚。本季時裝週邁入第8年轉型元年，規劃12場品牌秀、5場響應活動及風格市集，旨在擴大民眾參與並深化臺灣時尚產業的多元面貌與創意能量。轉型核心在於回歸品牌主體，強化設計、產業與市場鏈結，透過國際買主與媒體參與，推動臺灣時尚走向全球舞台，展現臺灣文化價值與產業競爭力。開幕首場由C JEAN帶來的品牌秀，副總統蕭美琴親臨觀看，彰顯各界對臺灣時尚產業轉型發展的高度支持與期待。

轉型策略與產業轉型

臺北時裝週自2018年正式啟動以來，歷經七年發展，2020年台灣設計研究院成立，奠定「設計改變臺灣」的基礎。本季AW26邁入第8年，正式標誌「轉型元年」，文化部與設研院深度合作，將平台角色從活動導向轉為品牌導向，強化品牌故事敘述與市場對接。王時思次長強調轉型關鍵在於「溝通及支持」，讓所有參與者共同建構產業生態，他指出：「這才是臺北時裝週轉型最重要的事情」。全球時尚產業正經歷重大變革，高端奢侈品牌如LVMH、Gucci進行重組，中產階級消費力轉移，臺灣時尚產業恰好能抓住契機，以「微訂製」模式切入市場。臺灣紡織產業擁有永續與舒適感的優勢，結合設計師的自由創意與科技應用能力，發展出高附加值產品，如環保材質服裝、智能穿戴裝置。據全球時尚產業報告，2023年全球市場價值達1.2兆美元，臺灣時尚產業年產值約新台幣3000億元，轉型後預期年成長率可達8-10%。文化部預期，此模式將成為臺灣時尚走向國際的關鍵，並在亞洲市場建立領導地位。轉型不僅是形式升級，更是產業思維的全面升級，目標是打造一個以臺灣文化為核心、具自給自足能力的時尚產業鏈，避免過度依賴國際大牌，強化本土文化認同與商業價值。

國際佈局與市場拓展

國際市場拓展是本季時裝週的戰略核心，成功邀集來自日本、歐洲及東南亞共10個國家、26位國際買主參與，涵蓋伊勢丹百貨、阪急百貨、法國春天百貨、高島屋百貨等全球知名零售通路，以及歐洲選品店Margreeth Olsthoorn與Henrik Vibskov，東南亞的BEVC與Flânerie等。這些買主代表全球時尚零售龍頭，對臺灣設計品牌表現出高度興趣，預期將促成實質訂單與合作。文化部透過策略性媒合規劃，安排專屬會議與展示，促進品牌、買家與行銷媒體三方深度交流，強化產業鏈結。此外，邀請日本《VOGUE》、韓國《W Korea》、泰國《Style at Home》等國際時尚媒體來臺採訪，提升臺北時裝週在亞洲的聲量與影響力。據文化部統計，過去三年臺灣時裝品牌國際採購量年均增長15%，本季預期將進一步提升至20%。這種國際化策略不僅拓展市場通路，更深化臺灣時尚的國際能見度，讓臺灣設計品牌能更自信地參與全球競爭。例如，日本伊勢丹百貨已與臺灣設計師合作推出專屬系列，法國春天百貨則計劃在巴黎總店設立臺灣時尚專區。轉型後的時裝週更注重實際商業對接，確保品牌能獲得具體訂單，而非僅是展示，為未來參與巴黎、米蘭等國際時裝週奠定堅實基礎，使臺灣時尚產業從區域性活動躍升為全球版圖的重要一環。

民眾參與與文化深化

為打破時裝週的專業高牆，本季創新規劃多樣化民眾參與方式，使時尚從小眾走向大眾。12場品牌秀中，mizuiro ind、WEITZUYUAN、INF DARK、TANGTSUNGCHIEN等品牌開放線上索票或現場候位（視實際索票情形調整），#DAMUR及BOB Jian則提供線上及現場購票入場，所有品牌秀皆可在松山文創園區3號倉庫「Live秀展直播區」同步觀賞，讓無法親臨者也能體驗。5場響應活動包括C JEAN的設計論壇、RAY CHU的展覽、UUIN的工作坊等，透過派對、展售會與論壇，讓民眾近距離感受設計現場。風格市集「Editor's Pick」匯集18家多元時尚品牌，以「眠豆腐」椅凳為創作媒介，打造趣味裝置，展現品牌特色，並提供購販機會。市集融合設計與生活風格，如時尚配件、家居用品，強化臺灣時尚的文化內涵。經濟部主辦的「TAIPEI IN STYLE 服飾品國際買主採購洽談會」於2號倉庫開放民眾免預約參觀，提供大眾直接接觸時尚產業的機會。這些措施有效擴大參與面，使時裝週從專業活動轉向全民共享的文化盛事，深化臺灣時尚的社會影響力。開幕交流晚會更邀請丹丹貓貓現場演出，主持人與DJ穿著設計師唐宗謙品牌服裝亮相，自然示範品牌展演，營造輕社交氛圍。民眾參與度預期提升30%，尤其吸引25-40歲族群，反映時尚產業正從精英化轉向包容性與生活化，強化臺灣文化自信與社會凝聚力。