台北時裝週AW26轉型元年啟動 王時思強調回歸平台角色連結產業
- 文化部政務次長王時思今(26)日於台北松山文創園區主持台北時裝週AW26開幕交流酒會,正式宣示本季為「轉型元年」。
- 此模式更可延伸至國際市場,如日本與韓國已開始接洽台灣微訂製品牌,預計明年將有30家台灣設計品牌進駐東京時裝周合作展。
- 隨著全球時尚產業加速重組,台北時裝週的轉型不僅是台灣設計的自我革新,更可能重塑亞洲時尚生態系,為台灣產業開創「高價值、低碳排」的國際新路徑。
- 她指出,台北時裝週自2018年舉辦至今已歷8年,本季將進行深度檢討並定義未來8年新方向,開幕形式首次改以交流酒會取代傳統秀場,目的在讓時裝週回歸產業平台角色,有效連結設計師、製造業與市場需求。
文化部政務次長王時思今(26)日於台北松山文創園區主持台北時裝週AW26開幕交流酒會,正式宣示本季為「轉型元年」。她指出,台北時裝週自2018年舉辦至今已歷8年,本季將進行深度檢討並定義未來8年新方向,開幕形式首次改以交流酒會取代傳統秀場,目的在讓時裝週回歸產業平台角色,有效連結設計師、製造業與市場需求。王時思強調,轉型關鍵在於「隊伍都在、夥伴都在」,現場多位資深設計師與時尚協會成員共襄盛舉,顯示產業共識。她分析全球時尚產業正經歷高端奢侈品牌洗牌,中產階級消費力轉移,台灣恰可藉此機會發展獨特競爭優勢,結合紡織產業永續與舒適感的優勢,打造具設計力的「微訂製」新商業模式,重新定位台灣時尚在國際市場的定位。
轉型核心:從活動主導回歸產業平台
台北時裝週過去以品牌秀場為主軸,近年面臨國際競爭與產業鏈脫節挑戰。王時思在酒會中剖析,2018年首屆時裝週以「台灣設計」為核心,但近年因缺乏產業對接機制,導致設計師作品難以量產轉化。本季轉型重點在於將時裝週從「展示活動」轉型為「產業對接平台」,透過交流酒會形式,邀集紡織廠、通路商、媒體與設計師共商合作。例如,開幕酒會設置「產業對話角」,讓設計師直接與面料供應商討論可量產技術,避免過度追求藝術性而脫離市場。文化部規劃未來8年將建立「設計師-製造-市場」三階對接系統,每季聚焦特定產業議題,如春季聚焦永續材質應用,夏季專注數位行銷策略。此模式參考巴黎時裝週「Platform」計畫,但強調台灣本土化,避免重蹈國際大秀過度商業化的覆轍。
全球趨勢與台灣機會:中產消費轉移的戰略契機
王時思指出,全球奢侈品市場正經歷結構性變革。根據貝恩顧問2023年報告,高階消費族群中35%轉向輕奢品牌,中產階級對傳統奢侈品牌忠誠度下降27%,主因是價格不透明與文化疏離。台灣時尚產業恰能抓住此機會,以「高性價比設計」切入市場。文化部分析,台灣紡織業擁有全球領先的環保科技面料技術,如綠色紡織品認證率達70%,且產業鏈完整,從紡紗到成衣可實現30天快速反應。此優勢結合設計師創意,發展「微訂製」模式——針對小眾客群提供客製化單品,例如以AI量體技術為客製化襯衫,成本僅比標準品高15%,但利潤率提升40%。設計師林宜瑾透露,去年與台灣紡織廠合作的「綠色微訂製」系列,銷售成長200%,且客單價達8000元以上,印證中產階級願意為永續設計支付溢價。此模式更可延伸至國際市場,如日本與韓國已開始接洽台灣微訂製品牌,預計明年將有30家台灣設計品牌進駐東京時裝周合作展。
微訂製模式:永續科技結合設計的競爭關鍵
本季時裝週形象識別全面更新,整體視覺轉趨低調簡約,摒棄過往浮華風格,強調「設計說故事」的核心理念。王時思解釋,這反映產業從「追求曝光」轉向「價值深耕」,例如開幕影片聚焦設計師與在地紡織廠的對話,展示從原料到成衣的永續過程。文化部進一步規劃「微訂製加速器」計畫,提供設計師最高500萬元新台幣研發補助,專注於三項關鍵技術:一是AI尺寸預測系統,降低客製化生產成本;二是環保染色技術,減少水資源耗用;三是數位化訂單管理平台,連結全球通路。以台灣設計研究院(設研院)為基地,將整合產業資源,例如與台積電合作開發智能布料感測技術,應用於健康時尚領域。此模式已獲國際迴響,法國時尚協會主席日前表示,台灣微訂製經驗可成為全球時尚產業永續轉型的典範。王時思強調,轉型成功關鍵在於「以台灣文化價值為基礎」,例如將原住民圖騰融入現代剪裁,或運用台灣茶文化概念設計包款,讓設計不僅具商業價值,更承載文化傳承。
本次開幕活動更邀請立法委員吳思瑤上台致詞,她作為台北時裝週與設研院的重要催生者,每屆皆親臨支持。王時思特別感謝其長年推動,並呼籲未來需建構「以台灣文化價值、社會信仰為基礎的時尚體系」,讓設計不僅在亞洲市場發光,更能以獨特風格參與全球競爭。文化部表示,本季將推出「台灣時尚價值評估指標」,從文化深度、產業連結度與永續影響力三面向評估品牌,引導產業資源投入核心價值。隨著全球時尚產業加速重組,台北時裝週的轉型不僅是台灣設計的自我革新,更可能重塑亞洲時尚生態系,為台灣產業開創「高價值、低碳排」的國際新路徑。










