從智利懸崖住宅到倫敦時尚舞台：2026 普立茲克建築獎得主Smiljan Radić Clarke 的6 個必看代表作

Mar.16.2026 從智利懸崖住宅到倫敦時尚舞台：2026 普立茲克建築獎得主 Smiljan Radić Clarke 的 6 個必看代表作 作者 洪雅筠 2026 普立茲克建築獎揭曉，由智利建築師 Smiljan Radić Clarke 獲獎。他的作品以材料感、幾何結構與自然環境的互動著稱，從住宅到公共建築展現創新實驗。 今年的普立茲克建築獎近日終於揭曉，智利建築師 Smiljan Radić Clarke 憑藉其實驗性十足又充滿詩意的建築作品，獲得了建築界最高榮譽。   Smiljan Radić Clarke 年生於智利，是拉丁美洲最具實驗精神的建築師之一。他的作品以材料感、幾何結構與自然環境的互動著稱，經常打破傳統住宅與公共建築的規範，將建築視為空間詩與感官體驗的結合。

（Photo Credit：Pritzker Prize）   他擅長使用混凝土、木材、金屬與輕質布料等材質，營造出既冷硬又充滿情感張力的空間，讓建築不僅是容器，更是一種敘事、一種「可感受的藝術」。從懸崖住宅到地下酒莊，從藝術館臨時館到時尚秀舞台，Radić 的作品總帶點浪漫、幽默與詩意，同時兼具實驗性與功能性。   以下，我們整理了他 6 個最具代表性的作品：   1. Pite House（智利，2005）——懸崖上的生活詩   位於 Papudo 懸崖邊的 Pite House，是一座由多個混凝土體塊組成的住宅，徬彿自然生長在地形上。最令人印象深刻的，是向下懸伸的泳池，從水面望去，就是無邊海景，徬彿游進了太平洋的懷抱。室內採用開放式格局，大面窗戶將懸崖景色引入室內，使建築與自然融為一體。這座住宅展示了 Radić 對材料、重力與景觀的巧妙掌握，冷硬混凝土與柔軟光線形成獨特對比。

（Photo Credit：Cristobal Palma）

（Photo Credit：Cristobal Palma）   2. House for the Poem of the Right Angle（智利，2012）——抽象畫的三維詩   這棟房子靈感源自 勒·柯比意（Le Corbusier） 的抽象畫作，整體造型充滿錯落的尖角、斜面和突出的懸臂結構。12 公分厚的鋼筋混凝土牆圍繞著中央庭院，形成天窗、曲線牆與剛硬的直角交錯。室內則以溫潤木材鋪陳，和冷硬外觀形成微妙對比。Radić 認為建築不只是居住空間，更是「可感受的藝術」，這棟房子正好將視覺藝術轉化為可觸摸、可行走的三維結構。

（Photo Credit：Cristobal Palma）

（Photo Credit：Cristobal Palma）

（Photo Credit：Cristobal Palma）   3. VIK Winery（智利，2014）——地下與自然的對話   位於 Millahue 的 VIK 酒莊，建築大部分埋入地表，僅以低矮的拉伸布料覆蓋屋頂。入口處設計了一座岩石庭園，由 Radić 與雕塑家妻子 Marcela Correa 共同打造，石徑引導訪客走向透明的建築立面。整體建築呈現低調而深刻的空間感：進入酒莊的瞬間，彷彿穿過一條自然與建築交融的時光隧道，空間與地形、光影、材質互動，形成完整的感官體驗。

（Photo Credit：Cristobal Palma） （Photo Credit：Cristobal Palma）   4. Serpentine Gallery Pavilion（倫敦，2014）——紙薄浪漫   2014 年，Radić 設計的倫敦蛇形畫廊臨時館，是一個甜甜圈形狀的輕盈建築，整體僅用紙薄的白色玻璃纖維構成，側面有一個金屬楔形突起。Radić 認為，這座臨時館是一種「浪漫的幻想之地」，既有氣氛也有奢華感。這個作品讓觀眾感受到建築的詩意：即便是臨時建築，也可以是充滿情感、引發沈浸感的藝術品。

（Photo Credit：Iwan Baan）

（Photo Credit：Iwan Baan）   5. Teatro Regional del Bíobío（智利，2018）——夜裡半透明的劇場   位於康塞普西翁的 Teatro Regional del Bíobío，由 Radić 與建築師 Eduardo Castillo 和 Gabriela Medrano 共同設計。建築採偏移混凝土結構，外覆白色 PTFE（聚四氟乙烯）材質，夜晚點燈後呈現半透明效果，如同城市中漂浮的光影體。這座劇院的設計兼顧功能與表演性，讓建築本身成為舞台的一部分，也呈現 Radić 對材質和光線的精準掌控。

（Photo Credit：Cristobal Palma）   6. Alexander McQueen 2022 舞台（倫敦，2021）——時尚與建築的交響   疫情後，Alexander McQueen 首度回到倫敦實體秀，Radić 受邀打造舞台。這個膨脹球體般的鋼索結構，內含排列整齊的木椅，兼具功能性與視覺戲劇感。Radić 與結構專家 ES Global 及創意團隊 Gainsbury&Whiting 合作，將建築語彙融入時尚表演，使舞台本身成為可感受、可參與的雕塑。對 Radić 而言，建築並非單純遮蔽或支撐，而是「為事件創造氛圍、為空間注入故事」。

（Photo Credit：Alexander McQueen）   這 6 個代表作展現了 Radić 對空間、材質和光影的敏銳感，他用建築挑戰想像，也讓我們重新思考「建築是什麼」；同時也藉由普立茲克獎的肯定，提醒著世人，建築不僅可以是冒險，也可以讓人感到驚喜。     Facebook Line Instagram